2026年7月，小岛工作室的快闪店活动“STRAND STORE”现场，展出了一件以《死亡搁浅2: 冥滩之上》中的角色为灵感创作的艺术作品。
关于这件限时展出的造型作品《羁绊（CONNECTION）》，我们邀请了小岛工作室概念艺术家 Entei Ryu，谈谈作品背后的创作故事。作品将从9月19日起在心斋桥 PARCO 的“STRAND STORE”等活动会场展出。希望这篇采访能成为一份观赏指南，陪伴大家走近作品。
将想象构筑为现实
――请介绍一下您在小岛工作室所从事的工作
我在小岛工作室从事概念美术工作，主要是结合立体造型与绘画，来创作人物角色、生物以及与世界观有关的视觉形象。我参与了《死亡搁浅2》《OD》，最近也在为《PHYSINT》和《死亡搁浅》动画版等作品制作概念美术。
此外，我也会制作作品海报，以及像这次这样的活动展品。
――概念艺术家的具体工作是什么？
我会根据以小岛监督为首的制作团队所构思的内容，通过插画或立体造型，为外观、视觉呈现和新创意提供起点。要让人直观地感受到一件物品的尺寸，比如像麦哲伦人这样的大型角色，立体作品往往会比平面图像更有效。虽然制作起来很花时间，但它更容易向团队传达存在感和各种信息。
麦哲伦人的原型雕塑，高度超过一米，手上还放着山姆用来对比大小。我们打算在接下来的十周年展上展出它，欢迎大家来亲身感受它的尺寸和细节！
以创作的羁绊，连接游戏与玩家
――请您介绍一下这次的造型作品《羁绊 CONNECTION》
这件作品是为夏季在涩谷 PARCO 举办的“STRAND STORE”活动制作的。为了表达“CONNECTION”这一概念，我从游戏中选取了三个角色。她们都是极具魅力的女性角色，让我印象深刻。作品里有许许多多迷人的角色，而这三位的个性尤其打动我：芙拉吉尔拥有母性、领导力，也背负着创伤；小雨拥有救赎与孕育之力；明日的身上有着成长与未来。我尝试将这些鲜明的特质，用过去、现在与未来的概念连接起来。
这三个人都让我感觉如命运女神般神圣，所以我也尝试以近似女神像的造型来表现她们。作品并非简单地把三个人并排放在一起，而是通过服装、头发和姿态，让她们彼此支撑，构成一个整体。
――作品是什么时候命名的？
其实，立体作品在完成时还没有名字。我把完成的作品拿给小岛监督，他当场命名为“羁绊”。
――创作时，您最执着于哪个部分？
我们原本就有高质量的扫描数据和游戏建模，但我选择从零开始亲手制作。如果直接使用现有的建模，监修起来也会更容易，但我还是想自己从头做起。
这有点像照片和肖像画的关系。即使照片百分之百捕捉到了人物的细节，我还是认为，经由人的眼睛去观察，并亲手创作出来的东西，依然有其价值。它或许会有偏差，或许并不完美，但创作出“只有通过这双手才能做出来”的作品，是我最大的坚持。在制作时，我会一边形成对角色的理解，一边将这种理解融入作品。所以，直到完成之前，连我自己也不知道最终会诞生出什么。
这次的成品，介于新川先生设计的角色形象与三位演员本人的面部特征和气质之间。这正是蕾雅·赛杜演绎了《死亡搁浅2》中的芙拉吉尔之后，才诞生的形象。我也以自己的方式，分别表现了三位角色。
――您似乎很重视作品在制作过程中发生的变化。
如果只是重现一个预先定好的形象，创作会变成机械性的工序，也失去了发现新的可能性的空间。
在创作过程中，我的双手感受到材料，就像在和作品对话。我把自己的时间，以及曾令我感动的回忆也一同注入其中，最终凝聚成作品。这一点贯穿我所有的创作：比起一味堆砌细节，我更在意赋予作品生命力，以及真实存在的感觉。完成后的作品虽然静止不动，但那些瞬息之间流动的时间与情感都凝结在其中。
――这件作品是您独自完成的吗？
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